En esta historia llena de clase B tenemos de protagonistas a Daniel Kilgore (cura en una iglesia) y a su hermano Kurt Kilgore (agente secreto a lo Schwarzenegger) y juntos son Haunt, un antihéroe que trabaja para una agencia secreta guvernamental. ¿Pero cómo sucede esto?¿Cómo es qué un cura y un agente secreto se transforman en The Haun? Bueno esto ocurre cuando Kurt es enviado a Bolivia para rescatar a un científico en una base militar, sus notas y experimentos. Estos últimos resultan ser humanos y muchos de ellos con serias deformaciones debido a estos. Kurt al ver esto decide matar al científico, decir que hubo un daño colateral, salvar a las víctimas de los experimentos y matar a los de la base a lo Comando. Tras esto va a confesarse con su hermano Kurt, un cura que llega tarde a la iglesia por estar con una prostituta y que consigue descuentos a cambio de que la misma se confiese por sus pecados. Después de su confesión Kurt es secuestrado e interrogado por una agencia rival y muere a manos de esta, la cual buscaba la investigación del científico. Pero debido a la unión de sangre con Daniel su alma sigue en este plano y juega el papel de conciencia en la vida de Daniel. Y para resumir un poco mucho la historia digamos que pasa esto: Daniel va a la casa de su cuñada, la intentan matar por que piensan que sabe algo de los experimentos, Daniel y Kurt se unen sin darse cuenta y se transforman en The Haunt, matan a todos, llaman a un limpiador, limpia el desastre, al día siguiente Daniel va a la iglesia, se encuentra al cura... yo que se (el cura jefe de la iglesia, ni idea como se llama), pelea por su vida contra un asesino llamado cobra, este huye tras ver que no puede ganar, los hermanos van a la agencia para la cual trabajaba Kurt, lo duermen, lo interrogan y termina trabajando para la misma. (eso pasa en los primeros 3 números)
            

 Bueno si bien la historia se siente como un leve reciclo de lo que vimos con el teniente coronel Al Simons (protagonista de SPAWN) y su antagonista principal recuerda mucho a Jason Wynn (villano de SPAWN) esta se desarrolla mejor desde un inicio y es lo suficientemente divertida como para no aburrirse a pesar de saber que  hasta hay un montaje a los 70's, 80's de como Daniel se transforma en agente. Y si bien la historia no es el plato fuerte de este comic definitivamente la acción si lo es, ya que esta está llena de sangre, gore y testosterona y en diversos ambientes. Vemos peleas en paseos comerciales, almacenes, la jungla, arriba de un avión a miles de metros de altura, entre otros. Y una vez que el dibujo pasa a manos de Greg Capullo esta es todavía mejor, vemos todavía más gore y con esa suciedad que tanto caracteriza al pelado con bigote. 

En fin, si te gusta la clase B, los anti-héroes con diseños muy cool y que hagan poses a lo spider-man cada vez que se desplaza te recomiendo el comic de Haunt. La immortal edition sale US$35, tiene los primeros 12 números y viene en un formato un poco más grande que el de un comic convencional, es de tapa dura y tiene hojas de mayor calidad, esta solo está disponible en inglés. En español lo editó planeta de agostini, sacaron 4 tomos de tapa blanda, desconozco la disponibilidad y precio de los mismos.

 Bueno si leyeron los comics dibujados por Greg Capullo y escritos por Scott Snyder les puedo asegurar que la dupla de Tom King y David Finch es un buen relevo. Pero por desgracia el inicio deja un poco que desear (al menos para mí), ya que el inicio en los new  52 estuvo lleno de adrenalina y dando pie al evento la noche de los búhos. En este caso solo se menciona lo que va a pasar más adelante, pero eso será para otra reseña. Al inicio se nos presentan dos nuevos héroes los cuales salvan a Batman de su muerte, estos son Gotham y Gotham Girl. Si ya se que los nombres dejan que desear y los trajes también, pero esta nueva dupla a diferencia de Batsy tienen poderes, bastante similares a los de Superman. 

 Obviamente se les da un origen a estos héroes, Hank (el de la derecha, claro está) casi es victima de un suceso como el que le pasó a nuestro Bruce Wayne, ya saben, sale del cine con los padres, van por el callejón, aparece un hombre con un pistola y parece que los padres van a morir. Pero aparece Bats para salvar la situación diciendo una frase que lo marcará de por vida -Todos se asustan, pero recuerda que eso significa que todos tienen una oportunidad para pelear con ese miedo. Todos tienen la posibilidad de ser valientes- (es la mejor forma en la que lo puedo traducir, perdón si deja que desear). Y de esta forma el fomenta a su hermana para hacer actos altruistas, ayudando en albergues, dando consuelo a pacientes terminales y al final siendo parte de la cruz roja en África. El mayor problema con estos héroes es que si bien se dice que consiguieron los poderes deja que desear, más que nada por que deja mucho a la imaginación (no es que eso sea malo, pero cuando lo lean se darán cuenta).

 A pesar de mis quejas recomiendo este/os comic/s, ya que tienen escenas que me sacaron más de una sonrisa y siempre es grato ver al Caballero Oscuro siendo humano con otros individuos. 

                                                   (la foto es para que vean que no lo leí de forma pirata)

Y en fin, pueden comprar este tomo a través de bookdepository o amazon, si sacan el addblock y ven constantemente x artículo este aparecerá en algunas partes, como videos de youtube o en la página de los gordos, si le dan click aparecerá con el precio rebajado. 

The Dresden Files es una saga de libros de fantasía urbana bastante larga, tiene también una serie de televisión del mismo nombre, y también varias novelas gráficas. Dos de las novelas gráficas son adaptaciones de los primeros 2 libros, mientras que las otras novelas gráficas son historias originales.

La historia sigue las aventuras y desventuras de Harry Dresden, un mago y detective privado, nos trasporta a un mundo muy parecido al nuestro, pero donde existen gran cantidad de elementos sobrenaturales que permanecen escondidos para la mayoría de la gente. Hay fantasmas, demonios, brujos, hadas, hombres lobo, vampiros y seguro que se me olvidan otras cosas también.

En cuanto a la magia, realmente no sabría decir si es hard magic o soft magic, me da la sensación de que toda la magia en ese mundo tiene reglas, pero Dresden constantemente está explicando en monólogos nuevas reglas de la magia. Afortunadamente nunca las llegué a sentir como reglas forzadas para que la historia vaya por cierto camino mas bien llegué a sentir que el libro sólo menciona las reglas cuando el lector necesita conocerlas para entender lo que está sucediendo o lo que está en juego y no las dice todas porque sería demasiado abrumador.

Los 3 libros tienen un ritmo muy bueno, sin embargo creo que el primero tiene varias partes en la primera mitad donde lo sentí algo lento y aburrido, pero tanto la segunda mitad del primer libro como el libro 2 y el libro 3 tienen un ritmo perfecto.

Suelen usar bastante el recurso de involucrar a Dresden en varias subtramas al mismo tiempo y luego provocar situaciones donde se mezclen de la manera más desafortunada posible. A veces provocando que personas se encuentren en el lugar equivocado en el momento equivocado, desafiando la capacidad de Dresden de poder atender demasiadas cosas al mismo tiempo y frecuentemente Dresden acaba cansado, golpeado, y muchos otros adjetivos parecidos.

Tal vez ya se lo imaginaron, pero estos libros tienen fuertes dosis de misterio, acción y comedia.

Aunque estos primeros 3 libros siguen una cronología, se pueden leer en cualquier orden, ya que hay muy pocas referencias entre un libro y los anteriores y las pocas referencias que hay las explica. De hecho sin darme cuenta yo leí el libro 3 antes de leer el libro 2 y cuando leí el libro 2 resulta que el libro 3 no me había spoileado un solo detalle.

Por cierto, aunque en la imagen se muestren 12 libros, hasta el momento van 15 y todavía no se acaba :P.

Tormenta es el primer libro de Dresden Files, aquí Dresden debe resolver a petición de la policía el misterio de unos asesinatos y a petición de una mujer, el misterio de un marido que desapareció y aparentemente estaba involucrado en la magia. Al mismo tiempo, una entidad conocida como el Consejo Blanco vigila de cerca a Dresden para asegurarse que no haga uso indebido a la magia.

Como ya dije, la primera mitad del libro la sentí medio lenta, no a niveles terribles, pero sí había ratos en los que no estaba tan motivado a seguir leyendo. La segunda mitad la leí toda en una sentada.

Disculpen por no decir más, pero quiero evitar spoilers.

Luna Llena o Fool Moon es el segundo libro de la saga.

Este libro empieza cuando Murphy, la jefa de la policía, le pide a Dresden que investigue una ola de asesinatos que aparentemente tienen que ver con hombres lobo.

Sin embargo, el FBI ya está involucrado en el caso y tanto ellos como buena parte del departamento de policía ven a Dresden con malos ojos (en parte por rumores que circulan de que Dresden está involucrado con la mafia y porque los que no creen en la magia ven a Dresden como un estafador).

Además de que el libro empieza con esta premisa ya de por sí bastante interesante (presentado no sólo el conflicto del detective buscando al asesino, sino también conflictos con el FBI y dentro de la misma policía además de la promesa de peleas contra hombres lobo), al desarrollarse la trama hay gran cantidad de giros argumentales que la vuelven aún más disfrutable.

A diferencia del primer libro, en este nunca necesité encontrar motivación para seguir y en ningún momento me sentí decepcionado.

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Bueno, me decepcionó un poco que al final Harley McFinn no sobreviviera, ya que si se resignó tan fácilmente a morir para que su maldición no lo hiciera seguir matando, bien podía haberse suicidado en cualquier momento que no fuera luna llena.

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La Tumba es el tercer libro. Aquí Harry Dresden es acompañado por un compinche llamado Michael, el cual es una especie de exorcista que porta una espada que le ayuda a canalizar su fe (en este universo, la fe es una clase de poder que se puede usar para pelear contra criaturas mágicas).

Esta vez la tarea de Dresden y Michael es determinar qué está causando una serie de ataques por parte de fantasmas a civiles, los vampiros y los demonios juegan un papel muy importante en este libro.

En cuanto al ritmo, puedo decir que si el libro 2 empezaba interesante y luego mejoraba, este libro empieza ya estando en climax y tiene muy pocos capítulos lentos. De hecho me da la impresión que originalmente estaba planeado que el libro tuviera otros capítulos anteriores, pero el buen Jim Butcher se los saltó y decidió explicar lo que pasó rápidamente para poder empezar en la mejor parte.

Me refiero principalmente a la captura de Kravos (en un flashback explica cómo fue, pero para llegar a esa situación debieron haber pasado muchas cosas antes(como haber encontrado las pistas que los guiaran hasta él)). Aunque también incluiría cómo Dresden conoció a Michael y cómo Dresden se volvió parte del Consejo Blanco.

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Aunque es tentador proclamar que este es el mejor libro de los 3, la verdad es que hubo muchas cosas del 2 que me gustaron bastante.

http://nosenadahdecine.blogspo.....-hulk.html

Me despido y les recuerdo que no se nada de cine.

Guion: Grant Morrison

Dibujante: Dan Mora

Publicación: 04/11/2015

Editorial: Boom! studios

Pues esta nueva mini-serie presentada por el conocido Grant Morrison nos presenta una especie de ¿Año uno… pero de Santa Claus? Pues yendo por esa senda va bien encaminada, pues no nos presenta al típico Santa Claus con su traje rojo, barba blanca y diciendo: Ho, ho, ho sino que nos ponen en frente a una especie de nómada que viaja de ciudad en ciudad vendiendo las pieles y carne de animales que recolecta de los bosques en donde al parecer vive. A su vez nos plantean un mundo medieval bastante deprimente debido a la opresión y caprichos de sus gobernantes los cuales también nos presentan pero a mi parecer son demasiado cliché, lo poco salvable de estos son que aunque en los pocos diálogos que plantean se puede ver una relación enfermiza y perturbadora que se puede prestar para algo interesante en los siguientes números.

Aunque el planteamiento de la historia se me hizo meh! Creo que este primer número es increíblemente salvado por Dan Mora, no conocía a este artista y fue una grata sorpresa ver como desarrolla la ambientación, es decir, dios solo miren esos trazos!!! No hizo falta más haya de ver el uso de las primeras dos splash pages para que el titulo me enganchara, la ambientación esta increíblemente lograda y apoyada fuertemente con el uso de las splash pages es uff, por otra parte y regresando un poco al plot, no puedo dejar de sentirme desconectado con el personaje, es decir, no muestran nada de él, no dicen de donde es, por que hace lo que sea que está haciendo, por que vive en los bosques y no en una de estas ciudades estilo Winter Fell y si talvez ese es el misterio que quieren lograr pero en lugar de intrigarnos más con estas cuestiones en este primer número, solo llenan la narrativa con un sinfín de clichés que no dejan un interés mayor, hasta el final del título en donde nos dan pistas de hacia donde se dirige la historia y la incertidumbre de protagonista como del lector se equilibran.

Sinceramente es una entrega regular, aunque cabe destacar que Morrison tiene talento y mucho, así que solo falta esperar a que se interne más en la historia para empezar a dar criticas concisas, pues ahora solo nos ha entregado a un protagonista plano y sin novedad, junto a un final que incita a darle una oportunidad.

HOWARD THE DUCK #1

Guion: Chip Zdarsky, Christopher Hastings

Dibujante: Joe Quinones, Danilo Beyruth

Publicación: 04/11/2015

Editorial: Marvel comics

Howard regresa una vez más, haciendo lo que mejor sabe hacer burlarse del universo Marvel, pues después de salvar el mundo, nuestro querido pato dijo “¡hasta aquí!” así es, cansado de nuestro universo que desde su punto de vista solo quiere matarlo o algo peor, se enfoca en conseguir regresar a su universo o encontrar una forma de hacerlo, con la idea de que la seguridad de su hogar es la mejor opción para él en este momento, a pesar de que Tara no piense de la misma forma e intente persuadirlo de lo contrario, lo ayuda a regresar a su hogar, en este pequeño viaje encontrando respuestas, el humor se hace presente de una manera muy relevante y bastante graciosa, aunque era algo de esperarse por parte de Zdarsky.

El final es bastante interesante, y aunque al parecer tendremos a Howard en nuestro universo un poco más, nos deja con un cliffhanger bastante entretenido y genial! Dejándome con ganas de la siguiente entrega. Así que este es un comic altamente recomendable, lleno de comedia, irreverente, sarcástico y muy divertido.

Además al final de la trama principal, hay una pequeña historia de Gwenpool , una amalgama de los dos personajes más explotados del momento de Marvel que no se siente como relleno aunque al parecer lo sea jaja, pues muestran más de Howard y la personalidad de Gwenpool que pues es más de lo mismo pero no deja de ser divertido, al menos para mí que no consumo demasiado ni de Gwen ni de D-pool.

SUPERMAN AMERICAN ALIEN #1

Guion: Max Landis

Dibujante: Nick Dragotta

Publicación: 11/11/2015

Editorial: DC comics

El primer número de esta mini –serie escrita por la estrella emergente Max Landis que replantea (otra vez) el origen de Superman, que si llevan algo de tiempo en la escena del comic o en general de la cultura pop ya habrán visto, leído o escuchado más de una vez alguna versión del origen del superhéroe más grande de todos los tiempos. Aun así a DC parece no importarle lo que Geoff Jhons,John Byrne y Jeph Loeb hicieron en su tiempo y aprovechando el hype provocada por la nueva película de Sups próxima a estrenarse nos vuelven a traer una serie que plantea una etapa de Clark Kent que al parecer nos debería importar tanto, como para aguantar tantas versiones de la misma.

Pues algo que me llamo la atención fue que anunciaran a artistas del calibre de Nick Dragotta, Jock,Francis Manapul los cuales por si solos serían capaces de atraer a una cantidad de audiencia respetable (incluyéndome) así que por mi parte no me quejare de esta decisión todo lo contrario me agrado bastante, ahora que por otro lado el hecho de hacer esta movida me da mala espina pues hacer esto solo significa algo, no confían plenamente en Max Landis así que apuestan sobre seguro con los trazos.

Y bueno empecemos, en Superman American Alien #1 nos presentan algo tranquilo, bastante tranquilo me atrevería a decir, pues vemos a un Clark dando sus primeros ¿pasos? Aprendiendo a volar y como tiene un conflicto interno con el mismo sintiéndose diferente a los demás y como Jonathan y Martha Kent se enfrentan a los problemas de tener un hijo con súper fuerza y con habilidad para volar. Aun con esto se siente bastante llevadera la lectura, talvez sea que Landis al ser ajeno al medio del comic no tiene los mismos paradigmas de otros escritores y puede inyectarle esa frescura complicada de encontrar en el comic últimamente o los trazos de Dragotta quien esta extrañamente agrandándome más y más.

Pues sinceramente estoy esperando el siguiente número pues al parecer cada una de las entregas de la serie contara con una etapa diferente de la vida de Superman, y obviamente en espera del número final de la serie pues Landis nos prometió la batalla más sangrienta de la historia de Sups, así que espero no me decepcione. Por su parte este primer número me dejo un buen sabor de boca pero espero que esta serie me deje con algo mejor que eso.

Edición original: Paper Girls #1 (Image Comics)
Guion: Brian K. Vaughan.
Dibujo: Cliff Chiang.
Tintas: Cliff Chiang.
Color: Matt Wilson.
Formato: Grapa, 48 páginas.
Precio: $2,99.

Con este dúo creativo creo que pocos son los que dejen pasar esta nueva serie sin darle una oportunidad, incluso si desde la fecha en que se anunció este título hasta que fue publicado, solo dieron una referencia hacia los protagonistas: un grupo de niñas de 12 años que trabajan como repartidoras de periódicos.

Todo gracias a que ambos tienen los créditos suficientes, por una parte Brain K Vaughan viene de escribir series aclamadas como Saga y The Private Eye, mientras que Cliff Chiang tiene como trabajo de respaldo lo hecho en Wonder Woman que no es para nada despreciable. Haciendo difícil que alguien que se acerque a ciegas a esta serie termine con un mal sabor de boca.

Pero bueno empecemos con la reseña, Vaughan cumple con su parte, mostrándonos personajes con personalidades bien definidas y un mundo bastante particular, a pesar de que es el primer número ya se pueden notar muy bien las cualidades de cada protagonista en los diálogos y actitudes que se nos presentan. Hablando de protagonistas es bastante interesante ver como es que deja de lado el rol de los personajes femeninos tales como ser una  herramienta para la evolución de personajes masculinos o como interés romántico de los mismos y los propone como protagonistas con motivaciones propias.

Al mismo tiempo y al igual que la historia, el mundo que se nos presenta deja ver solo lo necesario para intrigarnos, es decir, nos ubica en la madrugada después de Halloween de 1988 combinando una ambientación de la época junto con… ¿Aliens? ¿Mutantes? ¿Viajes en el tiempo?

Tocando el tema de la ambientación el mismo Vaughan menciono que no tiene nada que ver con la nostalgia por esos años que atraviesan muchos productos hoy en día sino que fue en los años en que él y Chiang crecieron.

Ahora sobre los trazos Chiang en esta ocasión tuvo la oportunidad de tener el control de diseño de personajes desde 0, y se nota la dedicación que le dio a cada una de las protagonistas dándoles totalmente ese toque ochentero (aunque en lo personal sigo sintiendo que una de las protagonistas se parece a WW) además de paneles sencillos pero atrapantes, por otro lado debo de mencionar el trabajo de Matt Wilson quien es el encargado de darle color a esta serie y lo hace de una manera perfecta, debo decir que Cliff Chiang no es uno de mis artistas favoritos, es decir, me gusta su estilo pero nada más, pero Matt Wilson me ha atrapado y se ha vuelto una razón más por la cual seguiré este título.

Algo que me sorprendió y agrado bastante es que es un número doble, es decir, tiene 48 páginas por el módico precio de 2.99 un incentivo más para darle una oportunidad, mínimo a esta primer entrega de la serie. Además de mostrar algunas sorpresas que nos tenían preparadas, aseguran que todavía faltan muchas más, con intención de ir profundizando en los misterios y desarrollar la historia por muchos números más. Pero por ahora Paper Girls se perfila como un comic con mucho potencial para convertirse en una serie interesante, exitosa y muy entretenida.

Esta semana sale a la venta el número 2, así que están a tiempo de ponerse al corriente con esta serie que en la opinión de un servidor es muy interesante y sinceramente me dejo con ganas de la siguiente entrega.

La historia nos muestra a Julia quien después de estar en el lugar de una explosión varias bolitas de un misterioso metal se incrustaron en el cuerpo formando un peto, provocando que todo el ejército vaya por ella. A primera vista puede sonar atractivo para algunos y para otros podría parecerles un cliché sobre usado, por suerte, aunque lo último pueda parecer verdad, el increíble trabajo de Moore hace de este cómic una obra excelente dejando al lector con ganas de más al final de cada número.

Debo decir que el dibujo es muy bueno, las personas se sienten diferentes unas de otras y el manejo de personalidad ayuda, ya que se mantiene constante sin hacer cambios drásticos incomprensibles. Algo que puede desconcertar a algunos, al principio, es la falta de colores, ósea, toda la historia está en blanco y negro, esto no es necesariamente malo ya que cómics como The Walking Dead y Sin City que también están en blanco y negro lo cual les ayuda mucho por la temática oscura que manejan, incluso esto es un punto fuerte en Rachel Rising, pero Echo no tiene este tipo de temática, al menos para mí, aunque esto se deja pasar muy rápido gracias al gran manejo de la trama y porque al ser un cómic independiente no se puede dar el lujo de conseguir un colorista o entintador, así que se perdona y con el tiempo ya no le importa a uno.

Como ya mencione antes los personajes tienen una personalidad muy marcada lo cual los vuelve muy memorables por su gran participación en la trama aunque solo salgan en un par de páginas, las muertes pueden llegar a significar algo tanto para la historia como para el lector. La humanidad que el escritor les da a sus personajes se aprecia mucho con el paso del tiempo ya que uno se puede encariñar fácilmente con ellos o, sin llegar a tanto, realmente puede sentir los sentimientos que expresan a lo largo de los acontecimientos tales como alegría, confusión, tristeza, enojo, etc.

El punto fuerte es la explicación de lo que es el metal misterioso y porque el gobierno lo quiere tanto, esto resulta en una ola abrumadora de física avanzada que sinceramente no termine de entender del todo pero estoy seguro que si se lo muestro a alguien que sepa del tema me podría ayudar y con chance pueda explicar la credibilidad que la historia quiere dar, aunque si no tienes conocimientos de física cuántica avanzada del universo mundial no tienes de que preocuparte, lo básico es fácil de entender y es simple pero a pesar de todo se aprecia el esfuerzo que Terry Moore le puso para poder hacer que su historia tenga coherencia hasta cierto punto sin irse por el drenaje o al menos eso quiero creer; si alguien sabe de este tipo de cosas por favor díganme si la historia está bien o mal.

Por último recomendaría Echo a todos los lectores de cómics ya que es buena, atrapante y muy digerible, tanto en trama como en cantidad, siendo solamente 30 números son muy pocos lo que serían considerados pesados por sus explicaciones científicas. Si lo único que buscas es un buen cómic que no busque trascender a través del tiempo y solo quiera ser bueno, entonces Echo es una excelente historia que no te puedes perder. Podría mencionar varias cosas más que hacen a este cómic muy bueno y recomendable pero eso ya sería empezar a spoilear la trama.

Blacknide said
Yo solo pude encontrar el de Valores familiares, de ahi no pude encontrar mas XD y Ixis el virus se contagia cuando estas en contacto con los fluidos de los cruzados, osea que si te muerden o te violan te vuelves uno de ellos, pero aveces solo prefieren descuartizarlos por diversion.

¿Alguien sabe de una pagina donde pueda leerlos SIN DESCARGARLOS? por que si alguien de mi familia ve que tengo algo asi en mi PC me van a putear XD

Pues te recomiendo que cheques el webcomic lo escribió el creador original y tiene una trama muy interesante (con muchos giros). Y sobre verlos online, si te lo pasan me lo pasas a mi? XD a mi no me putean pero si se me van a quedar viendo muy raro.

¿Alguien sabe de una pagina donde pueda leerlos SIN DESCARGARLOS? por que si alguien de mi familia ve que tengo algo asi en mi PC me van a putear XD

P.D: Olvidaste mencionar que también existe un web cómic (ase unas semanas llego a su fin) y creo que ese si fue escrito por Garth Ennis y esta  mas que claro que lo recomiendo.

Cuando vemos al guionista a cargo de la historia podemos darnos una idea sobre a que nos estamos metiendo o sea escenas crudas y sangrientas, algo o completamente explicitas. Esto es acompañado con el buen trabajo de los dibujantes, quienes no escatiman en detalles u optan por censurar escenas (a menos que el guión lo requiera), si combinamos estos elementos junto con una idea perturbadora desarrollada de buena forma nos da como resultado Crossed.

Al principio de la historia no se muestra ninguna explicación más allá del día 1 de los protagonistas en turno; el prólogo no se podría considerar como una idea de lo que vendrá después, ya que esto se supera número a número, aunque se puede tomar como una introducción a la historia. La trama principal consiste en un grupo de personas sobreviviendo… tan simple como eso. La historia esta presentada por el personaje principal a través de cuadros de pensamiento los cuales funcionan como si estuviera narrando sus memorias y te permiten leer la visualización del acontecimiento después de razonar lo ocurrido para darle profundidad al evento, esto es bien recibido para que la historia no se sienta solo un pretexto para enseñar sangre y viseras, dándole la importancia que merece.

Los personajes son buenos pero tienen el problema de no tener mucha personalidad o no variarla, esto podría ser un punto tanto a favor como en contra, a favor porque es una forma más común de reacción, no todos vamos a sobrevivir en un apocalipsis zombie (o en este caso un apocalipsis de cruzados) siendo los expertos en armas o matando a quien sea que represente una amenaza sino que la mayoría estaría afligida por la pérdida de sus seres queridos o estaría muy asustado como para querer vivir, esto le da un aire más realista dejando fuera los estereotipos del militar, el listo, el bad-ass, la chica sexy, etc. haciendo que la historia sea llevada por personajes algo secos pero que al final funcionan y terminan siendo algo memorables, hay una sola variación que consiste en Cindy una mujer que es muy seria ya que solo quiere mantener vivo a su hijo sin importar lo que cueste haciendo que ella tome las decisiones difíciles e incluso el liderazgo del grupo, al principio puede resultar menos expresiva que los demás pero va ganando su lugar como alguien sobresaliente en la trama.

El atractivo de la obra serían los cruzados quienes, aparte de dar nombre al cómic, son fácilmente identificables por tener una cicatriz en la cara con forma de cruz, estos tienen una sed de sangre, sexo y violencia, todo al mismo tiempo; el donde vienen o si tienen alguna debilidad no es algo que se llegue a tratar (no por mucho tiempo), pueden llegar a ser tan listos como para usar armas blancas o de fuego, incluso pueden llegar a viajar en grupos organizados con una especie de jerarquía donde hay un alfa que los guía, incluso pueden hablar para decirte las cosas más horribles que puedas imaginarte retorciendo lo que uno dice, hace o hizo. Cuando se habla de deseo sexual no solo se refiere a meter su pene en alguna vagina sino que la imaginación toma rienda suelta haciendo que lleguen a penetrar el estómago abierto de alguna víctima, solo para dar un ejemplo leve, el violar y sodomizar es para ellos lo que para los zombies es el comer carne humana, ósea un deseo incontrolable y su único pensamiento, las escenas donde los cruzados realizan sus perversiones rara vez tienden a ocultarse haciendo que el lector pueda apreciar sus actos con una leve censura en el cuerpo desnudo de las víctimas; esto es uno de los puntos fuertes ya que si se ocultara las escenas fuertes perdería el impacto que estas provocan y lo caracterizan haciendo innecesaria la profundización del personaje principal.

La temática de Crossed no es del todo original ya que se ha visto en películas de zombies o con una historia post-apocalíptica donde los personajes en quienes se enfocan hacen lo posible por vivir un día más y con el paso del tiempo vemos su transformación de personas con conciencia a seres que harán todo lo posible por mantenerse vivos sin importar perder su humanidad en el proceso, incluso a veces intentando conservarla lo mejor posible. Lo que diferencia a Crossed de los otros es la crudeza de los cruzados ya que aparte de no distinguir género o edad y conservar su inteligencia básica, se pone a prueba la imaginación de los encargados de este cómic para mostrar diferentes formas de matar y profanar a las personas.

Tiene un par de spin-off, Valores familiares, Psicópata y Badlands, de los cuales solo he leído los primeros dos, al estar escritos por otra persona se nota el cambio de manejo en las escenas ya que varias veces se llega a sentir que solo quieren mostrar gore y genitales excesivamente, quizá las historias tengan su propio encanto pero se puede llegar a abrumar por los momentos donde sobresale la perversión de los cruzados, no llega a niveles de ser malo pero no llegan a la altura de los primeros números.

Para finalizar recomendaría Crossed a los que gusten de las historias de zombie, (aunque no sea la misma temática), a los amantes de lo gore y quizás a quien busque algo diferente a lo ya visto, siempre y cuando puedan soportar las escenas fuertes, quizá para algunas personas no sea del todo sobresaliente e incluso hayan visto cosas peores pero yo no estoy acostumbrado a ese tipo de cosas ya que el gore es mi genero menos preferido aunque después de leer la primera historia y valores familiares la historia de psicópata no me resulto tan sobresaliente ya que, quieran o no, uno se acostumbra y ocasiona que el atractivo se pierda haciendo a la historia algo aburrida.